blog.ur-doc.com

MANILA, Filipina – Meskipun dibuat, ditulis dan dipentaskan pada tahun 1950an, cerita sisi barat masih berhasil menyentuh hati penonton yang jauh lebih muda daripada drama tersebut. Pada malam gala pertunjukan di Manila pada tanggal 11 Agustus, Teater di Solaire dipadati oleh penonton yang ramai, banyak di antara mereka adalah kaum milenial dan berusia 30-an yang diperkenalkan ke pertunjukan tersebut oleh orang tua mereka.

Itu adalah pemirsa generasi kedua yang hidup di dunia yang kaya akan ponsel cerdas dan berbasis teknologi, yang merupakan pemirsa aslinya cerita sisi barat mungkin tidak pernah terbayang. Meski begitu, tepuk tangan di akhir pertunjukan tetap menggemuruh. Ceritanya rupanya beresonansi dengan penonton. Tidak ada kesenjangan generasi di sana.

Sebagian besar keabadian musikal ini disebabkan oleh sandiwara lagu dan tariannya yang spektakuler. Musik karya Stephen Sondheim semakin mengharukan saat dimainkan oleh orkestra live, dan para pemainnya terus mengikuti tantangan vokal gila yang dibawakan oleh lagu-lagu tersebut.

Lalu, tentu saja, ada koreografi yang menggetarkan, yang terkenal diselingi oleh jentikan jari yang menggema. Koreografi untuk pertunjukan khusus ini, diproduksi oleh Lunchbox Theatrical dan disutradarai oleh Joey McKneely, mengikuti aslinya cerita sisi barat koreografi oleh legenda tari Amerika Jerome Robbins.

“Anda tidak akan mendapatkan pertunjukan yang lebih murni dari yang ini,” kata aktor utama Waldemar Quinones-Villanueva kepada pers sebelum pemutaran gala pada 11 Agustus.

Waldemar, yang berperan sebagai pemimpin geng Hiu, Bernardo, mengatakan bahwa sutradara mereka mempelajari koreografinya langsung dari Robbins ketika ia bermain sebelumnya.

Koreografi aslinya, yang sangat menuntut secara teknis dan fisik, membuat para pemain tetap waspada dalam arti yang sangat literal, dengan banyak pemeran mengatakan bahwa ketepatan koreografi membuat mereka tidak punya banyak ruang untuk kesalahan.

“Sulit sekali (melakukan koreografi Jerome Robbins)!” kata Keely Beirne yang berperan sebagai Anita. “Butuh stamina yang besar. Kami beruntung, pemain ini diisi dengan banyak penari yang secara teknis sangat baik.”

Pemeran muda

Selain cantik secara teknis, para pemerannya juga sangat energik dan penuh teka-teki – yang mungkin menjadi faktor lain yang membuat acara ini tetap relevan, menarik, dan menarik bagi penonton muda.

Di antara mereka adalah Waldemar dan Keely, yang mencuri perhatian sebagai pasangan Hiu pertama yang berapi-api dan gesit. Mereka bergabung dengan Jenna Burns, yang memerankan Maria yang polos dan perawan sebagai lawan main Kevin Hack, sebagai Tony yang menawan namun idealis, dan Lance Hayes, yang berperan sebagai Riff yang keren dan karismatik, pemimpin Jets.

Para aktor yang berbaikan cerita sisi barat’Pemeran utama tidak asing lagi dengan panggung, dengan masing-masing dari mereka bermain dalam jumlah yang signifikan dalam berbagai produksi tur di seluruh dunia. Namun masing-masing dari mereka berhasil memancarkan antusiasme yang terbelalak, seolah-olah produksi ini adalah terobosan besar pertama mereka, seolah-olah mereka sudah hampir setahun tidak tampil dalam pertunjukan tersebut.

Seperti yang dibagikan Kevin, dia dan para pemainnya melewati masa-masa sulit mereka.

“Kami sudah jalan sekitar 10 bulan dengan produksi ini, jadi saya tidak ingin mengatakan itu berhasil, tapi ini berhasil.. suatu hari kita bisa lelah, kita bisa pegal, secara vokal tidak ada, secara mental tidak. di sana, secara emosional tidak di sana, terserah. Selalu ada hari-hari yang tidak berjalan baik,” katanya.

Beliau mengatakan bahwa mengatasi hari-hari buruk adalah soal menghitung nikmat yang diperoleh. “Kadang-kadang saya hanya harus duduk sendiri dan berkata, ‘Bung, ada 3 juta pria di New York City yang bisa menyanyikan bagian ini 20 kali lebih baik dari Anda, mereka lebih tampan dari Anda, mereka lebih cocok untuk apa yang Anda inginkan. ‘ Sibuk, Anda harus menyelesaikannya dan naik ke panggung dan melakukan yang terbaik yang Anda bisa karena ada satu juta orang di New York City yang saat ini mendobrak pintu dan mencoba melakukan apa yang Anda lakukan,’ dia berbagi. “Itu semacam pola pikir yang harus kuberikan pada diriku sendiri ketika aku berada dalam salah satu suasana hati itu.”

Tema abadi

Mungkin yang membuat drama ini benar-benar abadi adalah ceritanya. Ini pada dasarnya adalah konsep ulang dari William Shakespeare Romeo dan Juliet dengan latar belakang New York tahun 1950-an, dengan Hiu Puerto Rico sebagai Capulets, Jet Kaukasia sebagai Montagues, dan Tony dan Maria sebagai sepasang kekasih muda yang terjebak dalam perang geng.

Romansa ini jelas cocok bagi siapa saja yang pernah merasakan perasaan berdebar-debar terhadap seseorang. Namun cara ceritanya mengangkat tema imigrasi dan rasismelah yang membuatnya bertahan lama.

“Sangat menyedihkan untuk mengatakan bahwa ada rasisme di mana-mana,” kata Lance, ketika ditanya tentang apa yang membuat musikal berusia 60 tahun itu relevan saat ini, dan menambahkan bahwa bagian terbaik dari pertunjukan tersebut adalah melihat pertunjukan tersebut menyebarkan anti-proliferasi. – benci surat.

“Pertunjukan ini benar-benar menyampaikan pesan tentang toleransi, cinta, dan bagaimana kebencian selalu berakhir buruk, selalu berakhir menyedihkan, tidak ada jalan lain,” kata Waldemar, menggemakan sentimen saingannya di atas panggung.

Seperti mereka, Jenna berbagi bahwa menurutnya tema ras dan identitaslah yang membuat acara tersebut relevan.

“Sayangnya, menurut saya program ini akan selalu relevan sampai batas tertentu karena kita semua berbeda. Kami percaya pada hal-hal yang berbeda, kami terlihat berbeda, kami tumbuh secara berbeda, jadi kami akan selalu memiliki perbedaan satu sama lain,” ungkapnya. “Kadang-kadang kita akan berbeda pendapat, tapi hal yang ditampilkan dalam acara ini, yang sangat keren, adalah Anda memiliki dua sisi mata uang yang berbeda. Anda dapat menanganinya seperti yang dilakukan Jets dan Hiu dan membiarkan ketakutan akan hal yang tidak diketahui itu menjadi kebencian dan kekerasan atau Anda dapat menanganinya seperti yang dilakukan Tony dan Maria dan memandang seseorang dan melihat bahwa ya, kita adalah orang yang berbeda dan melihat satu sama lain apa adanya. ada di dalam hati, dan kita semua sama saja dalam hal itu.”

Ketika peristiwa-peristiwa terkini mulai terjadi, cerita sisi baratPesannya tentang bahaya kebencian yang dipicu oleh ras bahkan lebih kuat lagi. Dengan musik yang menggetarkan dari Stephen Sondheim, koreografi orisinal Jerome Robbins yang menggetarkan, dan para pemain muda yang bersemangat yang menghidupkan semuanya, drama sejarah ini tidak menunjukkan tanda-tanda akan berhenti.

Produksi Teater Kosblikkie cerita sisi barat akan dipresentasikan di Theatree by Solaire hingga 27 Agustus. Untuk tiket, kunjungi Dunia Tiket. – Rappler.com