blog.ur-doc.com

”The Jungle Book” tidak terasa seperti ada di alam semesta yang sama dengan kita semua. Semuanya terasa seperti khayalan, bahkan mimpi, yang sebenarnya bukan hal yang buruk,’ tulis Oggs Cruz

Aksi langsung Jon Favreau mengambil alih kepemilikan Rudyard Kipling oleh Disney pada tahun 1967 Buku Hutan di perpustakaan dongeng dan sastra klasiknya adalah orang yang cukup tampan.

Semua hewan yang dikandungnya terlihat seperti aslinya. Mata mereka sangat ekspresif dan mencerminkan semua emosi yang dibutuhkan film tersebut. Gerakan mereka tepat. Mereka berbaur dengan lingkungan sekitar mereka yang indah dengan sangat mudah. Semua hal dipertimbangkan, pandangan Favreau terhadap kartun tercinta ini sama spektakulernya dengan yang hanya bisa diharapkan dari usaha bernilai jutaan dolar.

Apakah semua tontonan itu berbobot? Itulah pertanyaannya

Suasana hati yang berbahaya

Untungnya memang begitu.

Favreau tahu batasannya. Buku Hutan tidak melenceng terlalu jauh dari cerita kartun tahun 1967 yang hanya mengambil sedikit cerita dari novel Kipling hingga menghasilkan sebuah benang merah yang memiliki semua elemen yang menggetarkan anak-anak dan agak menghibur orang tuanya. Kartun ini banyak menyaring untuk membuat semuanya tetap sederhana dan tidak rumit. Ini menghindari latar belakang apa pun yang dapat diidentifikasi dan menempatkan kisah jenius dalam latar yang terasa seperti banyak budaya dan periode waktu.

Favreau melakukan hal yang persis sama. Bahkan dengan usahanya yang besar untuk membuat segalanya tampak senyata mungkin, Buku Hutan rasanya tidak ada di alam semesta yang sama dengan kita semua. Semuanya terasa seperti khayalan, bahkan mimpi, dan itu sebenarnya bukan hal yang buruk. Novel Kipling tidak pernah ingin menjadi gambaran akurat tentang hutan di India, karena dibuat agar terasa seperti dongeng yang dapat menginspirasi imajinasi anak-anak.

Apa yang ditawarkan oleh realisme adalah kelonggaran terhadap suasana hati yang lebih berbahaya, yang memberi kekuatan tertentu pada kisah sentimental Mowgli (Neel Sethi) dan pencariannya akan rumah. Ini adalah penempatan cerdas dari pandangan Disney yang bersih terhadap novel Kipling dalam lanskap buatan yang memiliki rasa gravitasi yang dapat dipercaya yang memberikan film ini kilau kebaruan.

Sebagian besar komedi film ini berasal dari hewan dan kebiasaan serta gerak tubuh manusia yang diberikan Favreau kepada mereka. Favreau bahkan mengambil risiko menggunakan beberapa lagu dari kartun tersebut, meskipun gagasan tentang hewan fotorealistik yang menyanyikan sajak hampir menggelikan.

Menyuarakan

Tentu, Buku Hutan menakjubkan secara visual. Namun, keajaibannya tidak berhenti pada sihir digital yang digunakan Favreau.

Film ini juga berhasil karena perekrutan bakat yang cerdik untuk memberikan suara kepada berbagai hewan. Pandangan santai Bill Murray terhadap Baloo si beruang sungguh lucu. Bacaan serius Scarlett Johansson memberi Kaa sensualitas tertentu yang sangat memikat. Geraman bermartabat Idris Elba memberikan Shere Khan, harimau terluka yang merupakan penjahat ganas dalam film tersebut, sebuah kemanusiaan yang hancur yang juga melucuti senjatanya.

Raja Louie, monyet otoriter yang memimpin pasukan primata, hadir dengan kehadiran yang menakutkan, tetapi ketika dia menggumamkan lirik “Saya Ingin Menjadi Seperti Anda”dia mengembangkan alasan sederhana menjadi sebuah nomor musik berskala penuh, dia menjadi lebih mengkhawatirkan, lebih berbahaya.

Lagu ini digunakan untuk mengungkap sekilas kegilaan yang disebabkan oleh kekuatan monyet, bukan sekadar berada di sana untuk menjauhkan anak-anak yang tidak waspada. Hal ini pada gilirannya meningkatkan kualitas metaforis api, setidaknya dalam film. Christopher Walken dengan ahli mengubah karakter menjadi ikon tirani.

Pendekatan kontemporer

Favreau tidak hanya memberikan perubahan pada kartun Disney.

Tanpa banyak mengubah, ia mengkontemporasikan materi dan menjadikan hewan-hewan hutan menjadi lebih manusiawi dengan menyesuaikan kepribadian yang akrab dan sehari-hari dalam kondisi budaya pop saat ini. Di satu sisi, film ini menjadi sedikit lebih relevan dari sekedar dongeng yang awalnya dibuat oleh Disney. – Rappler.com

Francis Joseph Cruz mengajukan tuntutan hukum untuk mencari nafkah dan menulis tentang film untuk bersenang-senang. Film Filipina pertama yang ia tonton di bioskop adalah ‘Tirad Pass’ karya Carlo J. Caparas. Sejak itu, ia menjalankan misi untuk menemukan kenangan yang lebih baik dengan sinema Filipina.