• November 23, 2024

Ulasan ‘Hele sa Hiwagang Hapis’: Tidak ada cinta yang lebih besar

Surat cinta membuka surat Lav Diaz Datanglah ke Misteri Penderitaan. Seorang musisi (Ely Buendia) menulis kepada Pepita tentang eksekusi Jose Rizal yang akan datang. Dia juga menulis tentang keputusannya untuk menyaksikan apa yang dia sebut sebagai kejahatan Spanyol terhadap rakyat Filipina, untuk mengingat semua penderitaan yang terjadi hari itu. Tepat setelah menyelesaikan suratnya, dia memetik gitarnya dan memainkan potongan-potongan lagu patriotik yang usahanya didasarkan pada sentimentalitas.

Pernyataan cinta lainnya mengakhiri film. Gregoria de Jesus (Hazel Orencio) baru saja mengakhiri pencariannya yang putus asa namun sia-sia atas sisa-sisa Andres Bonifacio, suaminya yang dibunuh secara brutal oleh rekan patriotnya.

Dia menyesali pengalamannya yang mengerikan, bagaimana pengembaraan tanpa tujuan di hutan membuat dia terpapar pada kekejaman kemanusiaan yang terselubung, bagaimana nasibnya dan nasib suaminya menyoroti kekosongan jiwa bangsanya yang sedang berjuang. Dia hanyut, ditinggalkan dan putus asa. (BACA: Bintang ‘Hele sa Hiwagang Hapis’: Mengapa Anda harus menonton film Lav Diaz yang ‘memukau’)

Meditasi tentang cinta

Cinta adalah inti dari narasi yang luas Datanglah ke Misteri Penderitaan.

Kesetiaan yang ditumbuhkan memaksa Gregoria meninggalkan kenyamanan rumah demi kehidupan penuh gejolak yang akan dijalani suaminya sebagai pemimpin revolusi.

Pengabdian yang dihasilkan mendorongnya ke ambang kewarasan saat dia mengembara melalui hutan untuk mengambil semua sisa-sisa kekasihnya. Mang Karyo (Joel Saracho) dan Aling Hule (Susan-Afrika) menemani Gregoria ke mana pun hampir seperti orang tua, terutama karena cerita latar belakang mereka sendiri tentang kegagalan mereka dalam minat masing-masing.

Inilah akar dari pengkhianatan yang tidak dapat dibatalkan terhadap rekan terakhir Gregoria dalam misi mustahilnya, Cesaria Belarmino (Alessandra de Rossi) yang hubungan terlarangnya dengan kapten jenderal Spanyol (Bart Guingona) menyebabkan pembantaian Silang. Hal ini menimbulkan kemarahan di hati yang pernah memendam aspirasi romantis untuk negara, seperti hati Simoun Ibarra (Piolo Pascual) yang transformasinya menjadi sinis nihilistik dipicu oleh kematian Maria Clara, inspirasinya; atau Isagani (John Lloyd Cruz), yang idealismenya terhadap negara digagalkan oleh penolakan terhadap Paulita.

Karya Diaz yang berdurasi 8 jam bisa menjadi meditasi tentang cinta, tentang permutasinya, dan perannya yang menentukan dalam pembentukan akhir bangsa. Datanglah ke Misteri Penderitaan, saat berlangsung di saat perang, menghindari pertempuran berdarah dan pertempuran kecil yang penuh aksi. Sebaliknya, kota ini dipenuhi dengan lagu, cerita, dan puisi, yang semuanya merupakan produk budaya yang memupuk romansa bahkan di tengah perselisihan dan penderitaan yang ekstrem.

Film ini menciptakan kecurigaan yang masuk akal bahwa negara yang Diaz bentuk dengan hati-hati sebagai negara yang saling bertentangan antara dosa dan kebajikan dipersatukan oleh hasrat yang tak terkendali terhadap masalah hati.

Seni dalam penderitaan

Kesan paling jelas dari Datanglah ke Misteri Penderitaan adalah bahwa kelahiran suatu bangsa diiringi dengan kepedihan dan penderitaan yang luar biasa besarnya. Diaz memang membuka filmnya dengan pernyataan cinta yang aneh, namun pernyataan itu dijembatani dengan kematian Rizal yang akan segera terjadi.

Karakter film lainnya tidak diberikan kemewahan apa pun. Mereka beristirahat, namun mereka beristirahat untuk berbincang, berdebat, hingga menabur kemurungan dalam pencariannya masing-masing. Perjalanan mereka tidak hanya melelahkan secara fisik, tetapi juga melelahkan secara emosional dan mental.

Foto milik Star Cinema

Namun, film ini tidak menyerah pada kesederhanaan rasa sakit dan kekerasan yang terus terang. Itu tidak mengagung-agungkan penyiksaan atau kebosanan. Diaz mengakui bahwa akibat dari penderitaan yang terpendam selama berabad-abad di negara ini adalah berkembangnya karya seni yang relevan, dalam karya-karya yang niat nasionalisnya terselubung dalam lagu dan sastra.

Diaz merayakan bahwa apa yang bisa memicu revolusi bukanlah rasa haus akan pemberontakan bersenjata, namun kata-kata tajam dari seorang tokoh sastra yang novelnya melambangkan semua yang salah dalam masyarakat. Dalam film tersebut, Diaz tidak membedakan sejarah dari fiksi, hanya karena dalam pikirannya keduanya tampak dapat dipertukarkan, dengan sejarah tidak lebih dari fiksi yang diilhami oleh fakta-fakta yang ada, dan fiksi tidak lebih dari penggabungan sejarah yang cerdik ke dalam cerita-cerita yang muncul dari dunia. imajinasi.

Datanglah ke Misteri Penderitaan meminjam karakter dari karya fiksi terkenal Rizal dan menempatkannya pada lingkungan yang sama yang menginspirasi keberadaan mereka. Pada saat yang sama, film ini membangkitkan mitos dan legenda dari masa lalu pra-kolonial negara tersebut, terutama dalam bentuk tiga cerita. tikbalang dalam bentuk orang-orang licik (Bernardo Bernardo, Cherie Gil dan Angel Aquino), untuk berpartisipasi dalam apa yang digambarkan sebagai konspirasi kekuatan jahat yang berusaha menjebak negara yang sedang bangkit ini ke dalam api penyucian penderitaan. (BACA: ‘Keseluruhan’ dari sisi lain: Kronik Festival Film Berlin Cherie Gil)

Diaz bergaya

Foto milik Star Cinema

Tokoh-tokoh fiksi Rizal, makhluk-makhluk legenda, dan ikon-ikon menyedihkan yang dipetik dari halaman-halaman buku sejarah kita bertemu dalam permadani rumit Diaz yang menggambarkan sebuah bangsa yang masih belum pulih dari rasa sakit yang tak terhapuskan akibat kelahirannya.

Seolah-olah Diaz sedang menyiratkan bahwa kebangsaan yang dihormati di negara ini adalah sebagian fiksi, sebagian mitos, dan sebagian lagi merupakan keselarasan dari semua pengalaman menyakitkan di masa lalu – atau sekadar bahwa ada kekuatan yang mengerikan sekaligus indah dalam imajinasi kolektif bangsa.

Mari kita pergi ke Penderitaan Misterius sejauh ini merupakan karya terbaru Diaz yang paling bergaya.

Terdapat makna dalam pelensaan Larry Manda yang indah dan indah, yang sebagian terbebas dari batasan bingkai yang biasanya diam dan menyala alami pada sebagian besar karya Diaz. Kostum, lokasi syuting, dialog yang berbunga-bunga, dan desain suara yang mulus semuanya berkontribusi untuk menjadikan film ini sejauh mungkin dari kenyataan, lebih dekat dengan sastra, berbeda dengan fitur Diaz lainnya yang lebih organik dan spontan, di mana pencelupan adalah fitur utamanya. . motivasi untuk panjangnya yang sangat besar daripada luas dan cakupan naratif.

Foto milik Star Cinema

Diaz seolah-olah menuntut agar pembedaan antara fakta dan fiksi harus dirasakan sepenuhnya, menuntut filmnya diakui sebagai sebuah karya tanpa pretensi untuk berusaha mencapai sensasi realisme. Ini adalah sebuah film, dengan cara yang sama Filibusterisme adalah novel, atau tikbalang adalah makhluk legenda lokal. Ini adalah produk inspirasi dan imajinasi, dengan potensi yang sama untuk berubah atau dibelokkan dengan cara yang sama seperti semua buah pemikiran subur lainnya.

Revolusi yang ternoda

Dalam adegan di mana Isagani bertanya kepada Simoun bagaimana mencapai kebebasan, Simoun menegur Isagani karena konsep kebebasannya yang sempit, dengan mengatakan bahwa “saat ini jelas bahwa kebebasan Filipina adalah pembebasan dari Spanyol. Namun kebebasan di Filipina lebih besar dari itu. Kebebasan memerlukan wacana yang panjang. Kebebasan Filipina membutuhkan perjuangan yang melelahkan. Bebas dari Spanyol hanyalah permulaan.”

Mudah dicerna Mari kita pergi ke Penderitaan Misterius hanya sekedar eksplorasi masa lalu, terbatas pada laki-laki dan perempuan yang meninggal puluhan tahun lalu atau tokoh-tokoh yang hanya isapan jempol belaka. Sangat mudah untuk melihatnya sebagai karya periode yang mempesona dengan kesombongan konsepnya yang berani dan keberanian dari panjangnya yang menakutkan.

Foto milik Star Cinema

Namun, Diaz menyajikan filmnya dan tantangannya sebagai titik awal untuk memperlakukan kebebasan bukan sebagai elemen sejarah yang sudah ada dan telah selesai, namun sebagai perjuangan berkelanjutan di mana setiap orang masih menjadi bagiannya.

Rizal menjadikan Simoun dan Isagani sebagai simbol sinisme dan idealisme. Diaz memperluas karakter Rizal dengan memperluas ceritanya dengan Isagani muda yang memikul beban yaitu Simoun melewati hutan. Sederhananya, perjuangan tidak ada habisnya, seperti halnya tidak ada cara untuk menghapus dosa masa lalu. Tugas yang ada sekarang adalah terus melangkah maju, meski harus menanggung beban sejarah bangsa yang tak terhingga.

Tidak ada cinta yang lebih besar daripada menanggung beban seperti itu tanpa pamrih, bahkan dengan segala kemarahan, rasa malu dan kesedihan yang merupakan bagian dari putra dan putri revolusi yang dinodai oleh pemerkosaan dan pengkhianatan. – Rappler.com

Francis Joseph Cruz mengajukan tuntutan hukum untuk mencari nafkah dan menulis tentang film untuk bersenang-senang. Film Filipina pertama yang ia tonton di bioskop adalah ‘Tirad Pass’ karya Carlo J. Caparas. Sejak itu, ia menjalankan misi untuk menemukan kenangan yang lebih baik dengan sinema Filipina. Foto profil oleh Fatcat Studios

Hk Pools