Wanita dan galeri yang memacu seni modern Filipina
- keren989
- 0
Setelah perang, Lyd Arguilla menyediakan rumah bagi beberapa seniman terhebat Filipina untuk menciptakan dunia baru.
MANILA, Filipina – Berjalan-jalanlah di sekitar mal sekarang dan Anda akan melihat galeri seni demi galeri seni bersaing satu sama lain, belum lagi semua pengecer, restoran, dan hiburan di sana. Bisa dipastikan hanya sedikit dari mereka yang akan menghargai artis nasional. Apalagi 8 lagi.
Namun hal itulah yang dilakukan Galeri Seni Filipina (PAG) pada tahun 1950an dan 1960an. Nap Abueva, Vicente Manansala, Cesar Legaspi, HR Ocampo, Arturo Luz, Ang Kiukok, Jose Joya, J. Elizalde Navarro, semuanya artis nasional.
Hal ini membantu PAG menjadi galeri seni lokal pertama yang didedikasikan untuk seni “modern”. Purita Kalaw Ledesma memberi judul bukunya tentang galeri “Ruang Kecil Terbesar”. Itu tidak berarti ia menghasilkan banyak uang, dan ia mendapat pukulan telak ketika Arturo Luz mendirikan Galeri Luz, dengan – terkesiap! – AC.
Selama beberapa hari di bulan Agustus dan September seperti PAG. menjadi hidup kembali, digantung di galeri dengan sekitar 30 karya 15 seniman, antara lain Manansala, Ocampo, Luz, Ang, Joya, Malang dan Zobel, tanpa gangguan, betapapun indahnya, dari Amorsolo yang datang sebelumnya, dan semua yang datang setelahnya. .
Mesin waktunya adalah pameran “Mid-Century Moderns” yang terlalu singkat di Galeri Leon. Anda mungkin sudah cukup mengenal karya-karya tersebut – setidaknya karya-karya tersebut akan terlihat familier saat Anda melihatnya – jadi pameran ini bisa dibilang merupakan penghormatan kepada PAG dan Lyd Arguilla, wanita luar biasa di baliknya.
Saya cukup beruntung mendapatkan “tur” singkat oleh pemilik galeri Jaime Ponce de Leon dan rekan kurator pameran Lisa Nakpil. Bahkan lebih bahagia lagi karena mereka setuju untuk mengulanginya lagi untuk “Apa Ide Besarnya?” sesaat sebelum mereka membongkar pameran, beberapa lukisan dikembalikan ke pemiliknya yang meminjamkannya untuk pameran, dan yang lainnya ke lelang dan pemilik baru. Segala sesuatu yang baru yang saya bagikan kepada Anda, saya dapatkan dari mereka, pameran dan buku indah yang mereka kumpulkan.
Pada sebagian besar awal abad ke-20, dunia seni Filipina didominasi oleh Fernando Amorsolo dan, sebelum dia, sepupunya Fabian dela Rosa. Lukisan kartu pos bergambar Amorsolo sangat cocok untuk orang Amerika dan Filipina yang merasa dunia baik-baik saja. Banyak pedesaan, banyak perempuan, terutama di pedesaan, atau di tepi sungai.
Beberapa seniman modern – terutama Victorio Edades – sedang dalam perjalanan. Namun butuh perang bagi mereka untuk mengambil alih situasi. Perang, galeri, dan Lyd Arguilla.
Sebelum perang, Arguilla bekerja sebagai copy reader dan editor untuk membantu mengurus tagihan, menghasilkan lebih banyak daripada yang dia bawa pulang sebagai penulis dan guru. Ketika perang datang, mereka bergabung dengan gerilyawan. Dia terbunuh, dia naik menjadi mayor. Dia mendirikan agen pemasaran dan kemudian galeri. Dia menyelenggarakan pameran di luar negeri, melakukan pekerjaan sukarela di Laos dan menjabat sebagai atase dan wakil konsul di Jenewa – semuanya sebelum dia meninggal pada tahun 1969 pada usia 55 tahun.
Ada satu karyanya yang dipamerkan – katanya dia belajar melukis agar bisa menulis tentang melukis. Gambar ini berasal dari tahun 1967 dan menunjukkan apa yang tampak seperti sawah. Langkah-langkah tersebut menunjukkan bahwa perempuan berprestasi itu “melihat ke atas dan ke depan,” kata Nakpil.
Kami memulai tur dengan “Reruntuhan Manila” di Ocampo, yang menurut Nakpil menunjukkan menara gereja Intramuros terguncang akibat pemboman kota. Tidak heran dia dan orang-orang modern lainnya digambarkan sebagai orang-orang yang “tidak beruntung” dalam buku yang diproduksi bersama pameran tersebut.
Namun pameran tersebut juga menunjukkan bahwa orang-orang ini, meskipun tidak bahagia, adalah teman—seperti Zobel bagi Luz—dan mentor—seperti Ocampo bagi Legaspi dan Zobel bagi Aguinaldo.
Galeri Leon terinspirasi untuk mengadakan pameran setelah menerima kiriman Koleksi Anthony Stoner. Stoner adalah seorang arsitek Amerika yang tinggal dan bekerja di Filipina pada tahun 50an dan 60an dan memperoleh banyak karya yang disebut “Modern”. Dia meninggal pada tahun 2014 dan koleksinya diberikan kepada putranya dan kemudian kepada anggota keluarga lainnya, yang meminta Leon untuk melelangnya.
Galeri Leon memutuskan untuk menggabungkan beberapa koleksi Stoner dengan karya lain yang sudah dijual pada lelang bulan September, dan lebih banyak lagi yang dipinjam dari kolektor. Semua pekerjaan melewati PAG. Jika Anda menyerahkannya, beberapa masih memiliki label harga di galeri, banyak yang bertanda dua ratus peso atau lebih.
“Benar-benar investasi terbaik,” menurut Ponce de Leon. – Rappler.com
Coco Alcuaz adalah mantan kepala biro Bloomberg News dan kepala berita serta pembawa berita urusan ANC. Dia sekarang menjadi pembawa acara Rappler “What’s the Big Idea?” seri wawancara. Hubungi dia di Twitter @cocoalcuaz.