blog.ur-doc.com

MANILA, Filipina – Video kedua Boycelaan yang diunggah ke YouTube pada tahun 2007 merupakan versi akustik dari lagu Rihanna, “Umbrella.” Ini menarik perhatian banyak orang, terlepas dari kualitas produksinya dan meluncurkan karir musik mereka, hingga saat ini telah ditonton hampir 12 juta kali.

Sejak itu, banyak orang telah menonton grup ini dan memperoleh jumlah yang mengesankan di saluran YouTube mereka dengan lebih dari 7 juta pelanggan dan lebih dari 2 miliar penayangan secara keseluruhan – ya, itu miliaran – dan terus bertambah!

Saat Anda memindai akun mereka, banyak dari sampulnya adalah lagu-lagu hit yang ramah radio, tetapi juga mencakup beragam genre, dari rock klasik, pop, hingga alternatif. Baik di saluran mereka atau selama pertunjukan live, pilihan lagu dan gaya penampilan mereka adalah ciri khasnya.

Sangat populer di Filipina, sekarang memulai tur 5 kota di berbagai penjuru nusantara membawa merek musik mereka ke masyarakat, Manila adalah pemberhentian pertama mereka.

Sebuah suguhan untuk mengawali malam itu, ada dua band dari luar kota, kejutan yang menyenangkan: pendatang baru internasional, penyanyi dari Amerika, berasal dari Oregon, Savannah Outen, dan grup pop-rock muda dari Australia, Saat matahari terbenam.

Harrison Kantarias, Andrew Kantarias dan Tom Jay Williams dari ‘At Sunset’ memulai segalanya dan menggebrak panggung dengan sekuat tenaga.

Seperti Boycelaan, grup ini juga beranggotakan kakak beradik karismatik dengan sikap menghibur di atas panggung, menunjukkan emosi dan energi yang mencolok. Namun, yang benar-benar mengesankan adalah cara mereka menangani kesulitan. Sesuatu yang kebanyakan orang tidak sadari, beberapa gangguan teknis saat di atas panggung, seperti bagian dari perangkat drum yang jatuh dari riser atau Harrison pada vokal utama mematahkan senar gitarnya.

Kejadian-kejadian kecil ini memberi gambaran tentang hakikat mereka sebagai seniman. Sungguh, mereka mempunyai penampilan panggung yang melampaui usia mereka, dengan hanya sedikit jeda sebagai tanggapan, dia buru-buru menyetel kembali gitarnya dan melanjutkan, tampaknya tidak terpengaruh oleh itu semua.

Savannah berikutnya, suara dengan kualitas yang menenangkan dan gerah – bayangkan Pink dengan sedikit Natasha Bedingfield. Dia juga terkenal di dunia YouTube dan memiliki resume yang mencakup beberapa karya mengesankan dengan Disney. Lagu covernya “Chandelier” oleh Sia memamerkan kemampuan vokalnya dan saya mungkin lebih suka lagu aslinya. Single barunya adalah “Boys”, sebuah lagu pop yang halus namun antemik, produksi yang berkualitas, dilakukan dengan baik.

Jika Anda bukan penggemar berat YouTube, biografi mungkin ada di sini. Anggota inti Boyce Lane terdiri dari 3 bersaudara yang berasal dari Sarasota, Florida, Alejandro Manzano, Daniel Manzano dan Fabian Manzano.

Ada sesuatu yang istimewa tentang saudara kandung yang memiliki kinerja lebih tangguh, sejarah menunjukkan rekam jejak kesuksesan bersama kelompok saudara kandung. Mungkin ikatan kekeluargaan yang membuat mereka menonjol atau kualitas vokal yang melekat sangat selaras.

Dan mereka tidak hanya membuat cover akustik, mereka juga merilis beberapa album musik orisinal, bayangkan Switchfoot bertemu dengan Goo Goo Dolls dengan sedikit kelembutan ekstra yang diberikan sebagai tambahan.

Setlist berisi 21 lagu ini sebagian besar menampilkan lagu-lagu cover dengan lagu asli yang ditaburkan di dalamnya, dan tentu saja segmen akustik sekitar setengah jalan, ketika drummer tur mereka, Jason Burros, beristirahat dan Daniel di memuatkotak kayu tempat Anda duduk saat bermain.

Sorotannya, bagi saya, termasuk medley lagu-lagu Oasis, klasik Foo Fighters, “Everlong,” dan lagu Bruno Mars, “Locked out of Heaven,” semuanya dibawakan dengan penuh hormat, sama sekali bukan tiruan dari aslinya.

Namun yang mengejutkan saya, meskipun kebanyakan cover untuk malam itu, mereka menampilkannya dengan penuh keyakinan seolah-olah itu milik mereka sendiri. Anda benar-benar dapat merasakan bahwa mereka memiliki hubungan dengan setiap lagu. Mungkin mereka memilihnya bukan hanya karena popularitasnya, tapi karena mereka merasakan ikatan dengan kata-kata atau melodinya.

Produksi panggung sangat menarik, tidak berlebihan tetapi desainnya bijaksana dan keseimbangan yang menyenangkan dengan efek pencahayaan menarik yang menonjolkan asap yang ditempatkan dengan baik.

Mereka menggunakan salah satu efek panggung favorit saya, sebuah mesin asap yang menciptakan ‘kabut’ lebih tebal sehingga tetap dekat dengan tanah dan tidak menghalangi wajah pemainnya.

Mereka juga melontarkan semburan asap secara berkala dari meriam kecil yang dipasang di depan panggung dan diakhiri dengan confetti untuk melengkapi encore.

Mereka sering mengganti gitar sepanjang konser, tapi bukan hanya untuk bersenang-senang, mereka sengaja menyesuaikan suaranya untuk mengiringi lagu itu sendiri. Daniel tampil pada bass dengan gaya animasi, selalu menarik untuk ditonton – pemain bass biasanya tidak banyak bergerak.

Di akhir pertunjukan, dia bahkan naik ke set drum dan melompat dari ketinggian yang layak.

Tak banyak bicara di sela-sela klip, Alejandro memperkenalkan teasernya dan dirinya kepada penonton sehingga menimbulkan heboh para penggemar. Tidak perlu memperkenalkan sendiri lagu-lagu terkenalnya, semua orang tahu persis apa yang selanjutnya dalam beberapa nada pertama. Seperti yang diharapkan, penonton Filipina secara alami ikut bernyanyi secara serempak dan mengikuti irama.

“Kami punya beberapa penyanyi di luar sana, saya bersumpah Filipina punya beberapa penyanyi terbaik di dunia!” Alejandro berkata dengan nada penuh pengertian – ini bukan pertama kalinya mereka tampil di sini – tapi masih terlihat senang dan tidak percaya.

Ketika mereka mengatakan sesuatu, itu bermakna dan dengan kualitas yang rendah hati. “Terima kasih telah mendukung kami ketika kami pertama kali bermain di Manila, Februari 2009, dan itu adalah pertama kalinya kami bermain di mana pun di luar Amerika dan ribuan Anda datang untuk mendukung kami dan kami tidak pernah melupakannya, jadi Terima kasih. ” Kemudian, setelah jeda singkat, Alejandro berbicara dalam bahasa Filipina: “Kami mencintai kamu… Kami mencintai kamu!”

Tema umum malam itu adalah semua band memulai perjalanan musik mereka di dunia maya, dan penampilan live mereka sama mengesankannya dengan penampilan di video. Boyce Avenue tampil dengan penuh semangat, ini bukanlah malam karaoke yang diagung-agungkan.

Kelompok musisi berprestasi dan artis berprestasi ini kini dikenal secara internasional, telah berkembang melampaui julukan sensasi YouTube. Mereka telah menempuh perjalanan panjang sejak video pertama di YouTube, dan mereka akan melangkah lebih jauh lagi. – Rappler.com