blog.ur-doc.com

MANILA, Filipina – Sudah beberapa tahun sejak Phoenix hadir di Manila, setelah tampil dengan tiket terjual habis di Wanderland Festival pada Januari 2014 lalu. Grup ini kembali untuk pertunjukan pada tanggal 15 Agustus di Araneta Coliseum, membawakan lagu-lagu dari album terbaru mereka, Aku mencintaimu.

Album ini digambarkan sebagai album band yang paling lembut dan termanis, dengan Batu bergulir menyebutnya “sinar matahari tahun tujuh puluhan yang lembut” dan garpu rumput mengatakan itu adalah “romantis pop yang lembut dan mengkilap”, dan dengan lagu seperti “Tuttifrutti”, “Fior di Latte”, “Lovelife”, dan judul lagu, “Ti Amo”, adalah sudut pandang yang lebih berwarna dari yang baru rekor diharapkan.

Menjelang pertunjukan, Rappler bertemu dengan bassis Deck d’Arcy, yang berbicara tentang suara album baru yang terasa lebih romantis, alasan band ini kembali ke Manila, dan apa yang dapat diharapkan penonton dari pertunjukan mendatang.

Mengapa Anda memutuskan untuk bermain di Manila lagi?

Kita tidak memutuskan kemana kita akan pergi, kita hanya pergi kemana orang ingin kita pergi. Tampaknya orang-orang ingin melihat Phoenix, jadi kami kembali. Kami sangat menyukai pertama kali kami datang, itu adalah pertunjukan yang cukup epik, jadi kami memutuskan untuk kembali.

Adakah lagu yang ingin Anda mainkan untuk pertunjukan ini?

Kita tidak pernah benar-benar tahu seperti apa set listnya sebelum kita bermain. Diputuskan beberapa menit sebelum pertunjukan, jadi kita lihat saja nanti. Tergantung pada apa yang kami mainkan terakhir kali, kami mungkin akan mencoba yang lain.

Mengapa album baru disebut Aku mencintaimu?

Kami selalu ingin menyebut album (itu) – Bangkrut! dimaksudkan untuk disebutkan Aku mencintaimu, yang artinya sama dalam bahasa Prancis. Musiknya tidak sesuai dengan judulnya. Terlalu sinis untuk disebut seperti itu. Album ini (Aku mencintaimu) jauh lebih positif dan merayakan sesuatu, lebih ringan, jadi jauh lebih baik.

Cuci dengan ringan Aku mencintaimu sesuatu yang kamu rencanakan saat membuat musik?

Kami tidak pernah merencanakan apa yang akan kami lakukan – kami mencobanya ketika kami masih muda, tetapi tidak pernah berhasil. Sekarang kita sudah menerima kenyataan bahwa kita tidak bisa mengendalikan arah yang akan diambil, jadi kita ikuti saja arusnya. Cara kami bekerja, kami mendirikan studio baru, palet suara baru di studio dengan instrumen baru, dan kami baru mulai berimprovisasi selama beberapa bulan, dan setelah periode itu kami baru memilah-milah, mencari arah albumnya. , dan sejak saat itu cobalah untuk membangun suara yang tepat. Sebenarnya tidak ada yang direncanakan, kau tahu?

Album ini terinspirasi oleh Italia – dan Anda juga memiliki lagu sebelumnya di dalamnya Wolfgang Amadeus Phoenix disebut “Roma”. Apa yang istimewa dari Italia?

Kami memiliki dua saudara laki-laki Italia di band (gitaris dan kibordis Laurent Brancowitz dan gitaris Christian Mazzalai) – mereka setengah Italia. Itu ada di sana. Kami telah terpesona oleh musik Italia selama beberapa tahun. Inilah saudara-saudara yang memperkenalkan kami padanya. Album ini bukanlah album musik Italia, tapi Italia adalah semacam dalih untuk menulis musik.

Kami merasa diberkati memiliki fakta bahwa kami memiliki akar bahasa Italia, atau akar bahasa Latin secara umum. Ini semacam lanskap musikal yang masih sedikit gratis, ini adalah inspirasi yang belum terjual sebanyak itu, jadi tidak apa-apa, mari kita mulai. Suatu hari Thomas (Mars, penyanyi) membuat ide ini – kami hanya berimprovisasi di studio dan dia mulai menyanyikan “Fior di Latte”, sebuah lagu di album.

Anda mengikuti tur ini ke seluruh dunia – bagaimana Anda mempersiapkan diri untuk pengalaman tersebut?

Kami tidak benar-benar mempersiapkannya, kami tidak mempersiapkan pertunjukannya secara khusus untuk lokasi mana pun. Kami sudah memikirkan program ini cukup lama, mungkin setahun? Kami mendapat ide desain panggung. Kami menemukan referensinya di foto kabaret Prancis bernama Folies Bergère. Ini adalah gambar dari tahun 1920-an, dan merupakan desain panggung dengan cermin di atasnya. Saya tidak tahu apakah kami bisa membawanya ke Manila, ini sangat besar dan berat jadi saya tidak tahu apakah kami punya waktu fisik untuk membawanya, belum diputuskan, tapi akan ada hal lain di tur tersebut. tetap saja. Kami mengerahkan banyak energi untuk hal ini.

Menurut Anda apa yang membuat musik Anda bersifat universal?

Jika saya tahu yang sebenarnya, saya akan membuat musik sepanjang waktu. Saya tidak tahu. Ini bukanlah pertanyaan yang mudah. Tergantung lagunya juga. Beberapa lagu berfungsi, beberapa lagu tidak. Itu juga merupakan daya tariknya. Saya tidak yakin saya benar-benar ingin tahu alasannya… Saya pikir fakta bahwa kami membuat musik dalam bahasa Inggris tetapi dengan cara yang sangat Perancis… Saya tidak tahu. Soalnya, yang pasti kita melakukan segala sesuatunya untuk diri kita sendiri dari hampir A sampai Z, baik yang terbaik maupun yang terburuk… Ini benar-benar buatan sendiri. Bahkan video, desain panggung. Semuanya buatan sendiri.

Adakah rutinitas atau ritual sebelum pertunjukan yang Anda lakukan sebelum bermain?

Pertanyaan itu membuat semua orang terpesona…jawabannya agak membosankan, tapi kami tidak punya jawaban apa pun.

Apa yang bisa diharapkan oleh para penggemar Manila?

Mereka dapat mengharapkan pertunjukan yang sama, tetapi bahkan lebih baik dari sebelumnya. Saya tidak tahu apakah itu mungkin karena kami memiliki ingatan yang sangat baik tentang pertunjukan yang kami lakukan. Anda tahu ketika itu benar-benar bagus, itu selalu menjadi masalah karena Anda tidak tahu apakah Anda akan sebaik terakhir kali. Kami memiliki harapan yang sangat tinggi. Suruh mereka bersiap, bersiaplah karena ekspektasi kita tinggi.

Apa yang membuat pertunjukan terakhir sangat bagus?

Kerumunannya sangat besar. Pertunjukannya hanya bergantung pada satu hal: penonton.

– Rappler.com