• October 15, 2024

Manila Biennale mengubah pengalaman perkotaan menjadi sebuah karya seni

Ini adalah ringkasan yang dibuat oleh AI, yang mungkin memiliki kesalahan. Untuk konteksnya, selalu rujuk artikel selengkapnya.

Manila Biennale: OPENCITY 2018 berlangsung dari 3 Februari hingga 5 Maret

MANILA, Filipina – Dalam dunia yang sempurna, Intramuros tidak memerlukan acara dua tahunan. Kota bertembok yang terkenal itu cukup indah, cukup besar, sehingga dapat dibangun tanpa peralatan apa pun, terima kasih banyak. Namun seiring berjalannya waktu, mungkin inilah saatnya untuk memandang kota ini dengan pandangan segar dan menghidupkan kembali kecintaan terhadap kota tersebut.

Manila Biennale: OPENCITY 2018, disutradarai oleh Carlos Celdran, bertujuan untuk melakukan hal tersebut. Ini menampilkan kalender acara budaya dan pembicaraan seniman selama sebulan, dengan pameran instalasi spesifik lokasi sebagai intinya. Terletak di Baluarte de San Diego, Jesuit Mission House dan Fort Santiago, pameran ini menampilkan suara unik seni kontemporer lokal (ditambah dua seniman dari Jepang dan satu dari Belanda). Tidak seperti kebanyakan pameran seni lokal, Manila Biennale bersifat nirlaba dan hanya berfungsi sebagai platform bagi para seniman.

KIRI DALENA.  Instalasi lampu 2017. Foto oleh Rob Reyes/Rappler

Tema “Kota Terbuka” menyiratkan akses yang mudah, dan ini berlaku untuk biennale (tur berpemandu yang lebih mahal juga tersedia). Namun interpretasi lain dari tema ini adalah bagaimana seni spesifik lokasi membuka indera kita dan menekankan pengalaman perkotaan.AGNES ARELLANO.  'Malaikat Maut' 1990. Marmer cor dingin, kuningan, tembaga, pecahan kaca.  Foto oleh Rob Reyes/Rappler

CARINA EVANGELISTA.  'Mando Plaridel' 2018. Proyeksi video dan minyak plumeria.  Foto oleh Rob Reyes/Rappler

Ambil contoh Nyonya Kebebasan, komentar brilian Kawayan de Guia tentang imperialisme Barat, bertempat di pelosok Fort Santiago. Saat mengamati patung yang menjulang tinggi tersebut, seorang pria mendekati saya dan bertanya apakah suara sekitar – suara bising industri yang melengkapi dasar besi galvanis karya seni tersebut – merupakan bagian dari karya tersebut. Ternyata tidak. Suara itu datang dari area pelabuhan terdekat. Namun hal ini menjadi momen yang sempurna, pertemuan antara kebrutalan industri dan kebrutalan imperialisme.

KAWAWAN DE GUIA.  'Lady Liberty' 2015. Fiberglass, kayu, berbagai bahan bekas.  Foto oleh Rob Reyes/Rappler

Lalu ada milik Roberto Chabet Satu demi satu, yang merupakan hal pertama yang Anda lihat saat memasuki Rumah Misi. Bagian yang luas terdiri dari lembaran GI yang diletakkan di lantai dan diterangi oleh barisan lampu halogen. Dengan material sehari-harinya, ia tampil bertentangan dengan langit-langit berkubah bangunan yang tinggi. (Cahaya halogen hangat yang terpantul dari pelat besi juga meninggalkan kesan yang tajam pada orang yang melihatnya – sesuatu yang mungkin membuat Chabet terkejut.)

ROBERTO CHABET.

Salib Mideo Kalvari, ditemukan di brankas bawah Baluarte de San Diego, adalah sejenis permainan gairah yang diceritakan dengan resin yang dibongkar dan benda-benda yang ditemukan. Sebagian pekerjaan terlihat dari tingkat atas, dan saya menghabiskan banyak waktu untuk mencoba mencari jalan turun ke dalam gua tersebut. Saya sudah tahu bahwa karya tersebut tidak dapat diakses oleh publik, tetapi entah mengapa itu tidak menjadi masalah; seekor kelinci putihlah yang membujukku untuk menjelajahi berbagai koridor dan lorong benteng.

MIEO CRUZ.  'Golgota' 2010-2018.  Benda yang ditemukan, damar, kayu, logam.  Foto oleh Rob Reyes/Rappler

milik Lena Cobangbang Perang Wilayah, juga terletak di Fort Santiago, merupakan instalasi yang terbuat dari rumput dan ilalang. Tanaman-tanaman tersebut disusun dalam pola kamuflase, yang merujuk langsung pada sengketa wilayah negara saat ini. Namun karya tersebut sudah tampak seperti bangunan di Benteng Santiago, sebuah keanehan yang benar-benar telah mengakar dan mengambil alih lingkungan di sekitarnya.

LENA COBANGBANG.  'Turf Wars' 2018. Rumput dan Penutup Tanah.  Foto oleh Rob Reyes/Rappler

Di akhir tur kami di Fort Santiago, Memorial Cross menarik perhatian saya. Saya akrab dengan label tersebut, namun sejak itu saya menghabiskan sore hari menemukan karya seni di tempat-tempat yang tidak terduga, dan batas-batas antara pameran dan lokasi. Apakah ini bagian dari Manila Biennale? Di satu sisi memang demikian.

GERARDO TAN.  'Sear to Open' 2018. Lampu sensor gerak, cat, kayu, ditemukan sampah.  Foto oleh Rob Reyes/Rappler

Rappler.com

Pameran Manila Biennial: OPENCITY 2018 dikurasi oleh Ringo Bunoan, Alice Sarmiento, Cocoy Lumbao dan Con Cabrera.

Pameran ini menampilkan karya spesifik lokasi oleh Agnes Arellano; Felix Bacolor; Vic Balanon; Renz Baluyot; Zeus Baskon; Aigars Bix; Robert Chabet; Lena Cobabangbang; Maria Cruz; Salib Mideo; Patrick Cruz; Itu Dalena; Kawayan Pemandu; Jayson Dy, SJ; Elnora Ebillo; Tad Pertapa; Carina Evangelis; Pete Jimenez; Hikaru Fujii; Kucing Kaburo; Bonnie John; Jet Melankolis; Köln; Arvin Kenari; Wawi Navarroza dan Nicholas Combarro; Theodolus Protomartir; Ibu Tiri Gary-Ross; Alwin Reamillo; Juni Salvador; Tandai Salvatus; Malaikat Shaw; Jose Louise Singson; Gerard Tan; John Torres; Henry Van Noordenburg; Gail Vicente, Marija Vicente, dan Tanya Villanueva; Oca Villamiel; MM Kamu; dan Cathy Muda.

Untuk informasi lengkap tentang pameran, tur, perbincangan artis, dan acara lainnya, kunjungi www.manilabieennale.ph.

SGP Prize