blog.ur-doc.com

Antara menikmati minuman anggur dan berswafoto, mengikuti Pameran Seni Filipina (AFP) tahun ini sering kali tidak terlalu mementingkan seni, melainkan lebih mementingkan tontonan, dengan pengunjung yang melompat dari satu stand ke stand lainnya, menghindari kamera ponsel pintar, dan para galeri yang bersemangat mencoba mengambil apa yang dianggap ‘a presentasi “seni kontemporer Filipina terbaik”.

Tur singkat ke bagian lantai 6 di sini #artfairph ! Saya berjalan melewati karya De Pio, Abrera, del Castillo dan banyak lagi. @rapplerdotcom pic.twitter.com/NtKpoZi8G3

— Wyatt Ong (@wyattcaraway) 15 Februari 2017

Namun permasalahannya adalah pernyataan tersebut memberikan ekspektasi yang tidak realistis. Bagaimana orang bisa berharap untuk memahami kedalaman dunia seni Filipina—atau yang terbaik—dalam empat hari? AFP tidak diragukan lagi menjadi acara seni yang paling banyak dihadiri di Manila, dan tahun ini lebih besar dari sebelumnya.

Inilah bagian Ramon Orlina yang memukau. Pameran, Dimensi Keempat, adalah sesuatu yang lain. Ini adalah salah satu bagiannya. pic.twitter.com/esE8xOE7DS

— Wyatt Ong (@wyattcaraway) 15 Februari 2017

Namun pecinta seni kasual yang berkunjung sebagai inisiasi ke dalam dunia seni harus ingat bahwa AFP pada dasarnya adalah acara pasar – dan bahwa alam mengarah pada pendekatan yang hati-hati dan konservatif di antara galeri-galeri yang berpartisipasi, banyak di antaranya dengan senang hati mundur. dicoba dan diuji.

Inilah alasan mengapa saya sangat menyukai stan Tin Aw—dan berani mengatakan bahwa ini mungkin stan terbaik di pameran tersebut. Pendekatan pameran mereka, yang disebut ‘Walls’, adalah mempertanyakan sifat cara kita mengonsumsi dan menampilkan seni dengan mengkaji bagaimana penonton berinteraksi dengan platform paling mendasar dan familiar: dinding putih kosong. Hal ini paling baik diilustrasikan oleh kontribusi Lyra Garcellano pada pameran – serangkaian pelat emas sublimasi dengan judul seperti “Lukisan Merah Khusus yang Melengkapi Pelatih Kulit,” dan “Caravaggio Cantik Tapi Palsu Buatan Tiongkok” yang ditempel di dinding di bawahnya. kotak kosong yang digambar pensil. Dengan cara yang sangat destruktif, Garcellano berhasil mempertajam dan mengkritik penggunaan seni sebagai elemen desain interior – atau mengagungkan wallpaper, seperti yang dikatakan oleh teman kritikus saya.

Bahwa hal ini telah ditunjukkan dalam kegilaan pasar yaitu AFP adalah kesuksesan besar lainnya bagi Tin Aw. Saya telah menyebutkan di pratinjau sebelumnya bahwa ‘Walls’ adalah pameran yang paling saya sukai. Gallerist Dawn Atienza dan Marya Salang tentu tak mengecewakan. Karya lain yang patut dikunjungi adalah karya Ferdie Montemayor “…go!” di stan Museum Pinto – lukisan kuda berlari kencang yang menutupi seluruh stan. Untuk skalanya, karya ini mengesankan, tetapi penggambaran gerakanlah yang membuat karya ini sangat berkesan.

Semburan energi dan gerakan terkontrol dalam Go! karya Ferdie Montemayor. Saya berdiri di tengah area tampilan untuk mengambil video ini. pic.twitter.com/ZbpxuptD2b

— Wyatt Ong (@wyattcaraway) 15 Februari 2017

“The Interrupted Future History of the Place They Call Manila” karya Liv Vinluan di booth CANVAS berhasil pada tataran konseptual, sebagai penggambaran perkembangan Manila dalam lapisan figuratif dan literal di atas kertas bambu yang dilipat.

Meskipun aktivitas pasar pada pameran tersebut, meskipun penuh semangat, menampilkan banyak hal yang sudah kita kenal, AFP berhasil memperluas upayanya menjadi semacam festival seni yang lebih besar. Dalam lingkungan dimana anggaran kebudayaan pemerintah dipotong, aksesoris tersebut merupakan sebuah cara alternatif dan dapat diakses oleh masyarakat untuk memahami bagaimana seni dapat digunakan untuk mewujudkan dan memperkuat ide-ide dan perspektif yang berbeda.

Di luar lokasi utama AFP, di depan Museum Ayala, terdapat “The Settlement” karya Mark Justiniani, sebuah upaya kuat untuk memahami bagaimana sejarah dan simbol dimanfaatkan. Ini adalah karya terbesar dari seri Infinity-nya, yang menggunakan cermin untuk memberikan ilusi kedalaman. Di dalam lokasi utama AFP, “Obo in Wanderland” karya Dex Fernandez adalah pengalaman video unik yang mengandalkan partisipasi penonton untuk menyumbangkan foto ke serial animasi miliknya. kutu (tandai) gambar. Meski tidak semegah karya video Martha Atienza tahun lalu, mungkin karya tersebut merupakan salah satu karya pesanan yang paling berdampak – meski para sejarawan seni tentu menganggap kolaborasi mural antara anggota Salingpusa Elmer Borlongan, Mark Justiniani, dan Manny Garibay sebagai tontonan menarik. kembali ke bentuk.

Yang menonjol tahun ini adalah pembicaraan pendidikan, dan program ini merupakan cara yang bagus untuk membiasakan diri Anda dengan isu-isu yang dihadapi komunitas seni, serta mendapatkan wawasan tentang praktik-praktik tertentu. Saat saya menulis ini di atap venue The Link, ada antrian panjang untuk ceramah Dr. Sarah Thornton untuk hadir. Dan pada hari Sabtu, Anda dapat mengharapkan rumah yang penuh sesak untuk pembicaraan menghibur Ambeth Ocampo tentang Arturo Luz.

Dalam Come Closer To Me karya Joee Mejias, sensor mendeteksi gerakan dan rana Anda saat Anda mendekat; penonton adalah bagian dari karya tersebut. pic.twitter.com/a8lFhQN5IQ

— Wyatt Ong (@wyattcaraway) 15 Februari 2017

Sebagai pengenalan terhadap dunia seni visual Filipina, AFP dapat diakses dan programnya mendidik. Namun, harapannya adalah agar AFP menjadi batu loncatan untuk memberikan perhatian yang lebih luas terhadap seni visual Filipina, dan bukan sekedar tujuan akhir. – Rappler.com

Duffy Hufana Osental adalah penulis dan editor seni pemenang penghargaan Palanca. Saat ini dia adalah pemimpin redaksi Majalah Art+ (Seni Kontemporer Filipina).