blog.ur-doc.com

Singapore Art Week 2018 menghubungkan ide-ide dari berbagai daerah dan memberikan pengunjung pandangan beragam tentang seni Asia Tenggara

SINGAPURA – Citra Singapura sebagian besar lebih mengarah pada gaya hidup korporat dan bisnis. Tanpa sepengetahuan banyak orang, negara ini terus menciptakan dan mendukung lebih banyak jalan untuk meningkatkan aktivitas pariwisatanya. Seiring dengan pertumbuhan ekonomi Asia dalam beberapa tahun terakhir, minat terhadap seni telah berkembang dengan aktivitas dan galeri baru yang bermunculan di kiri dan kanan.

Singapore Art Week 2018 baru-baru ini dirayakan di berbagai bagian kota, menghubungkan ide dan kreativitas dari berbagai wilayah sekaligus menyoroti beragam aspek seni Asia Tenggara. Negara ini menjadi persimpangan yang tepat untuk memadukan kepentingan seni dari barat ke timur. Memperkuat acara tahunan, acara-acara ini pasti akan menarik minat banyak orang yang merencanakan perjalanan selama kuartal pertama tahun ini.

Hakikat mengapresiasi dan mengoleksi karya seni

Didirikan pada tahun 2011, visi Art Stage Singapore adalah menyatukan seni Asia Tenggara dan menjembataninya ke kancah global. Ini telah menjadi pertemuan bagi sejumlah galeri yang menghadirkan seniman-seniman terbaik atau pendatang baru untuk diwaspadai. Negara yang menjadi sorotan tahun ini adalah Thailand yang membuka sejumlah galeri seni, serta museum swasta yang didirikan oleh kolektor swasta.

Salah satu pameran terpenting adalah pameran Fernando Botero yang terkenal di dunia. Dikenal karena penggambaran figurnya yang montok dan bulat, seniman Kolombia ini mengadakan pameran khusus untuk merayakan lebih dari lima dekade karyanya. Putranya, Fernando Botero, Jr., hadir untuk memberikan wawasan pribadi tentang kehidupan produktif dan karier ayahnya.

Artis Filipina juga menjadi sorotan. Karya berbeda karya Geraldine Javier, Rodel Tapaya, Leslie de Chavez dan Winner Jumalon dipajang. Area yang didedikasikan untuk lukisan dan patung Ronald Ventura menjadi sorotan di pameran tersebut. Galeri Seni Artinformal oleh Tina Fernandez adalah satu-satunya galeri Filipina tahun ini. Stan mereka menampilkan karya JC Jacinto tentang lanskap abstrak. Seni kaca oleh Gabby Lichauco dan Lilianna Manahan adalah bagian dari The Artling Collectible Design Showcase untuk desainer baru.

Pada IMPART Collector’s Show yang dipamerkan di Singapore Chinese Cultural Centre, koleksi pribadi dua kolektor ternama dipertemukan dalam satu ruang.

Di dalamnya terdapat potret megah seniman Singapura karya Tang Da Wu, lukisan pemandangan Asia gaya barat karya seniman terkenal Nan Yang Cheong Soo Pieng, karya I Made Djirna yang terinspirasi dari Bali, dan pemandangan Borobudur karya Srihadi Soedarsono.

Dalam kumpulan karya besar tersebut, sang kolektor menceritakan kebangkitan pemikiran dan gerakan, serta gagasan dan pesan para seniman selama ini.

Seni yang mulia di jalanan

ARTWALK Little India menawarkan jalan-jalan melintasi area tersebut untuk memahami arsitektur dan berbagai mural luar ruangan yang menggambarkan sejarah dan tradisi tempat terkenal tersebut. Untungnya, seniman jalanan Zero sedang dalam proses melukis salah satu instalasi gajah selama tur. Menekankan keseimbangan antara tradisi dan modernisasi, karya yang wajib dilihat adalah mural raksasa karya seniman Jaba bertajuk, “Pengiriman Harian”.

Di ArtScience Museum, “Art From the Streets” menelusuri garis waktu seni grafiti mulai dari asal-usulnya di AS, evolusinya sebagai bentuk seni, hingga pengaruh sosio-politiknya yang luas. Gambar yang digambar oleh Shepard Fairey (alias Obey Giant) menggambarkan gambaran kuat aktivisme perempuan Timur Tengah. Sebuah karya seniman grafiti Portugis Vhils (nama asli Alexandre Farto) menunjukkan bahwa gaya ini tidak hanya terbatas pada dinding kosong, tetapi juga pada media lain seperti potongan kayu berukir campuran.

Berkomentar sosial, Aliwal Art Center hadir dengan pameran bertajuk MATAS (Make A Terrific Artwork Someday). Dengan undang-undang grafiti yang ketat di Singapura, pameran ini menggambarkan ketegangan dalam menciptakan dan memelihara seni jalanan melalui penggunaan ruang publik kota. Pemasangan kotak hitam dengan bukaan kecil memungkinkan seseorang melihat miniatur seni jalanan di dalam kotak. Sebuah kamera kecil dipasang di setiap kotak. Kamera-kamera ini dihubungkan ke area menonton dengan tumpukan televisi, menyampaikan gagasan bahwa segala sesuatu yang dilakukan diawasi dengan ketat.

Seni Setelah Jam Kerja

“Light to Night Festival 2018: Color Sensations” berlangsung di halaman Galeri Nasional Singapura. Fasad institusi telah diubah menjadi latar belakang pola dan cetakan yang indah, interaktif dan penuh warna. Dari Dek Padang Galeri Nasional Singapura, pemandangan Marina Bay Sands yang diterangi cahaya melengkapi suasana cerah. Festival Food Street menyelesaikan acara seni urban.

Tempat yang dulunya merupakan barak militer kini menjadi gugusan seni yang penuh dengan galeri. Diluncurkan pada tahun 2012 lalu, Gillman Barracks diposisikan sebagai pusat diskusi dan presentasi seni global. “Art After Dark” berfokus pada penonton muda dengan daftar seni kontemporer, tenda makanan, dan live band.

DISINI merupakan festival seni rupa yang mempertemukan sejumlah orang untuk menjelajahi halaman barak dan berbagai aktivitas malam itu. Salah satu pameran yang menonjol adalah “Penambangan Jalanan: Seni Kontemporer dari Filipina” oleh Sundaram Tagore Singapura. Pameran ini menampilkan delapan seniman Filipina yang karyanya terinspirasi oleh kekacauan sehari-hari di jalanan Manila.

Fashion dan Gaya Hidup sebagai Seni

Galeri PearlLam mengadakan pameran eksklusif tentang fotografer gaya hidup dan mode terkenal David LaChapelle. Dikenal dengan pemotretan fesyen dan video musik ikonik, “SCAPEs” menyatukan seri fotografi terbaru LaChapelle. Gambar atau konsep lain juga disertakan yang telah direnungkan sang seniman sepanjang kariernya. Pameran ini mengumpulkan karya-karya editorialnya sebelumnya, hingga kembalinya ia ke dunia seni rupa.

Untuk rincian lebih lanjut tentang Pekan Seni Singapura, kunjungi www.artweek.sg. – Rappler.com