blog.ur-doc.com

MANILA, Filipina – Enam tahun kemudian, Satchmi’s Vinyl Day masih menarik perhatian penonton yang cukup meriah dan bersemangat, jika guncangan platform tempat tersebut merupakan indikasinya. Diadakan di Green Sun di Makati Sabtu lalu, 16 Juni, edisi 2018 menampilkan deretan live favorit penonton, dan tentu saja, pilihan piringan hitam baru dan vintage yang dijual dengan harga murah.

Dengan tempat yang penuh sesak, barisan bintang Vinyl Day membuat penonton terus bersemangat dari siang hingga tengah malam.

Berikut beberapa tindakan yang kami kelola:

Kami sendiri adalah para Elf membawakan beberapa lagu dengan ciri khas garage rock yang dreamy dan folky.

Semua band punk wanita Kecoa Terbang membawakan beberapa lagu yang meriah untuk penonton di awal malam.

Diambil dengan Mobil menawarkan dosis pop impian, dan bahkan menyuguhkan penonton dengan beberapa karya klasik mereka sendiri seperti “2 Desember Bab VII”.

Penyanyi-penulis lagu dan produser pop elektronik BP Valenzuela, pernah menjadi barista Satchmi di pos Megamall mereka, bermain di Vinyl Day edisi sebelumnya, dan sekali lagi memimpin rumah dengan lagu-lagunya yang intim dan memesona.

Termasuk “Cloud” yang merupakan band rock indie yang membangkitkan katarsis dan menyenangkan penonton Singa dan akrobatmengatakan set yang solid membuat seluruh rumah bernyanyi sekuat tenaga.

Pakaian post-punk/alt-rock Dia baru berusia enam belas tahun Memikat para pengunjung Vinyl Day dengan set yang menampilkan evolusi suara mereka sejak mereka menghiasi panggung pada Vinyl Day pertama di Bonifacio High Street.

Ben & Ben jelas merupakan favorit penonton karena saudara kembar Paolo dan Miguel Guico serta anggota band folk-rock beranggotakan sembilan orang lainnya memimpin seluruh ruangan dengan lagu yang bergema.

Selama lebih dari dua dekade, Sandwich terus menghadirkan pertunjukan yang menggemparkan – terkadang menantang gravitasi –.

Meskipun set Vinyl Day 2018 mereka adalah yang terakhir, energi pit tampaknya tidak berkurang.

Para pendukung rock ini – bergabung dengan Sarah Marco dari Taken by Cars, Akira Medina dari Ourselves the Elf, dan Enzo Hermosa dari Cheats pada vokal, gitar, dan drum – bahkan membuat penonton bersorak dengan beberapa nomor encore, termasuk lagu kebangsaan “garis.”

Masa depan adalah vinil?

Vinyl Day bisa menjadi gambaran yang tidak terduga tentang konsumsi musik saat ini dengan menyoroti budaya vinyl dan menggelar pertunjukan live. Menariknya tertulis di poster, tepat di bawah nama artisnya – Satchmi menyatakan: “Masa depan adalah vinil.”

Itu adalah hal yang berani untuk dikatakan.

Rasanya seperti benda-benda besar dengan lengan berjumbai di tepinya dibuang ke toko barang antik dan konsinyasi yang berdebu beberapa waktu lalu. Pernah dibenci sebagai peninggalan dan objek “Lihatlah hipster sialan ini”, vinil tiba-tiba menjadi populer kembali – bahkan ketika format dan platform musik digital yang disruptif muncul dan berkembang.

A garpu rumput sepotong trek milik Nielsen Laporan akhir tahun US Music dari tahun 2006 hingga 2017, yang menunjukkan pertumbuhan penjualan vinil selama 12 tahun berturut-turut, yang mencapai puncaknya pada rekor tertinggi saat ini sebesar 14,3 juta rekaman – pertumbuhan sebesar 9% dibandingkan tahun sebelumnya.

Trennya masih mengarah pada kebangkitan vinil, tetapi detailnya sangat buruk.

Keuntungan dua digit yang besar ditempatkan pada tahun-tahun sebelumnya, sehingga ada yang mengatakan bahwa dengan persentase keuntungan saat ini, “pohon sudah berakhir.Sementara itu, pelacak data lainnya bertahan Sudut Buzz, Diskogdan bahkan pengecer seperti eBay (seperti dilansir garpu rumput) – dengan metodologi yang berbeda – masih mempertahankan angka dua digit.

Bahkan statistiknya sendiri tidak seakurat itu, sementara platform streaming seperti Spotify bisa mengumpulkan lebih banyak lagi wawasan dengan variabel lain yang tepat yang mereka miliki.

Baru-baru ini, di sisi penawaran, mesin cetak dan pabrik vinil baru dibuat dan dibuka untuk memenuhi permintaan yang terus meningkat, alamat penundaan produksi yang melanda perusahaan rekaman karena kembalinya vinyl yang cukup mengejutkan.

Aislinn Chuahiock, salah satu pendiri Satchmi, mengatakan kepada Rappler bahwa minat terhadap media rekaman ini mungkin telah naik dan turun (permainan kata-kata) di masa lalu, namun vinil tidak pernah sepenuhnya ketinggalan zaman.

“Ia tidak pernah mati. Orang-orang selalu berasumsi bahwa ia sudah mati. Ada budaya yang sangat besar yang percaya bahwa musik harus direpresentasikan dalam vinyl,” katanya.

Vinyl tanpa malu-malu merupakan sebuah kemewahan yang hanya dinikmati oleh beberapa kolektor biasa dan keranjingan, terutama mengingat harga sebuah album baru akan terjual sekitar PHP 1.000 atau lebih. Mengoleksi piringan hitam tentu bukan hobi yang murahan.

Namun, ini juga hanyalah salah satu cara untuk menikmati musik dari berbagai cara di luar sana: mulai dari pertunjukan, konser, dan festival musik, hingga platform streaming berdasarkan permintaan atau langganan yang tersedia di telapak tangan kita.

Jadi mengapa vinil?

“Vinil itu romantis,” kata Chuahiock dari Satchmi. “Ada sesuatu tentang vinil yang layak untuk diinvestasikan.”

Baginya, daya tarik nostalgia bermuara pada “fisik” mediumnya. Dia berkata: “Mengunduh adalah sesuatu yang sangat mudah. Memang demikian (impersonal). Sangat mudah untuk berhasil. Sangat mudah untuk menyalin. Tapi vinil adalah milikmu.”

Lalu ada juga perdebatan tentang media mana yang terdengar paling baik, dan beberapa orang mengatakan itu adalah piringan hitam analog, sering kali menggambarkannya sebagai “hangat”.

Chuahiock memperluas perbandingannya dengan menyebut musik digital sebagai kebalikannya, “dingin”, sambil mengaitkannya kembali dengan taktilitas sebuah LP. Dia berkata: “Setiap orang dapat memiliki file yang sama. Tapi bagaimana dengan memiliki (sebuah rekaman) dan memamerkannya?”

Bagi sebagian orang, “kehangatan” ini dikaitkan dengan keseluruhan pengalaman mendengarkan sentuhan, termasuk dengungan, goresan, dan penanda tekstur lainnya yang dapat dianggap sebagai kekurangan yang tidak dapat dimaafkan. Seperti yang telah diulangi tanpa lelah, ada keindahan di balik ketidaksempurnaan.

Di balik pengamatan ini, ilmu pengetahuan bahkan akan menunjuk ke arah lain, dengan mengatakan bahwa tidak, vinil secara obyektif tidak lebih baik dibandingkan media rekaman berwujud lainnya.

Bandingkan dengan CD, Suara menjelaskan: “Vinil secara fisik dibatasi oleh fakta bahwa rekaman harus dapat diputar tanpa melewatkan atau menyebabkan distorsi. Hal ini membatasi rentang dinamis – perbedaan antara nada paling keras dan paling lembut – dan rentang nada (atau ‘frekuensi’) yang dapat Anda dengar.”

Dalam sebuah artikel pemikiran tahun 2013, “Apakah vinil terdengar lebih baik?“, Garpu rumput Editor eksekutif Mark Richardson berpendapat: “Hanya sedikit pengalaman estetis yang subjektif seperti suara (…) Apa yang kita inginkan dalam suara lebih merupakan hal individual.”

“Beberapa orang menginginkan ‘akurasi’ dan beberapa orang menginginkan bass yang banyak; beberapa orang hanya peduli bahwa suaranya cukup keras. Terlebih lagi, kita sangat pandai membodohi diri sendiri ketika harus membedakan suara.”

Dia menambahkan: “Perbedaan kecil antara sumber reproduksi suara cukup sulit dibedakan oleh kebanyakan orang, dan sepenuhnya bersifat pribadi.”

Jika bukan kualitas suara atau kenyamanan yang disukai para penggemar vinil, kemungkinan besar itu adalah pengalamannya. Inilah yang terus dimanfaatkan oleh Vinyl Day dari tahun ke tahun.

Ada budaya menyeluruh seputar rekaman vinil, seperti yang dijelaskan Chuahiock: “Seluruh proses membeli vinil, memutar vinil, dan mendengarkan vinil.”

Ketika Satchmi tiba di kancah lokal sesaat sebelum mereka mengadakan Vinyl Day pertamanya, tujuannya saat itu, kata Chuahiock, adalah untuk memperkenalkan vinyl kepada demografi yang lebih muda. Pengecer tersebut bahkan memiliki meja putar portabelnya sendiri, Motorino – yang kini memasuki tahap ketiga – untuk menunjukkan komitmen ini.

“Itu (tidak) sama sekali. Ini kerja keras,” tambahnya. “Tetapi saya menyukai bagaimana generasi muda begitu (menerima) cara-cara lama, dan saya menyukai bagaimana generasi muda memahami betapa berharganya proses tersebut: bagaimana Anda harus diam untuk mendengarkan musik analog dan suasana hati untuk menikmati (itu menyatakan ).

Ia juga menyatakan bahwa sebuah rekaman adalah wujud nyata dari hubungan seseorang dengan musisi atau artisnya: “Dengan vinil, Anda benar-benar percaya pada artisnya: seni yang dimasukkan ke dalam sampulnya, kerja keras yang dimasukkan ke dalam vinil, masuk ke dalam diri Anda sendiri. “

Para penentang mengatakan gelembung itu pada akhirnya akan pecah, atau dunia musik “vinil puncak.”

Namun, dengan tempat-tempat seperti ini yang memperjuangkan vinil untuk kebaikan apa pun dan pengalaman berharga yang diberikannya, kematian vinil tampaknya tidak terpikirkan dan tidak dapat diungkapkan dengan kata-kata. – Rappler.com