Ulasan ‘The Forest’: Ketakutan akan kayu
- keren989
- 0
Ini adalah ringkasan yang dibuat oleh AI, yang mungkin memiliki kesalahan. Untuk konteksnya, selalu rujuk artikel selengkapnya.
Aktris ‘Game of Thrones’ Natalie Dormer membintangi ‘The Forest’, disutradarai oleh Jason Zada
Beberapa menit pertama Jason Zada Hutan adalah suatu prestasi dalam penceritaan ekonomi.
Sara (Natalie Dormer), tampak termenung dan khawatir, naik taksi di Tokyo. Melalui kilas balik, kita melihat bahwa pada malam sebelumnya, dia sedang menikmati makan malam bersama pacarnya (Eoin Macken) ketika dia menerima telepon tentang saudara kembarnya (juga diperankan oleh Dormer) yang hilang di Tokyo.
https://www.youtube.com/watch?v=-OHEo8erU1M
Melalui rangkaian mimpi yang berpuncak pada sebuah kejadian brengsek yang bisa ditebak, kita melihat bahwa Sara menyimpan trauma mendalam sejak kecil. Seluruh rangkaian kilas balik dan rangkaian mimpi berakhir ketika seorang pria Jepang gila tiba-tiba muncul entah dari mana untuk mengejutkan Sara dan penonton karena linglung yang berkepanjangan.
Urutannya terputus-putus, tetapi berfungsi sebagai ringkasan singkat dari segala sesuatu yang diharapkan Hutan. Film berlanjut dari sana, menikmati ketakutan lama dan klise-klise psikobabble yang berlatarkan lokasi asing yang janji-janjinya diabaikan demi kenyamanan genre.
Di dalam hutan
Zada dengan rajin menggali Jepang untuk semua kemungkinan stereotip yang dapat memberikan filmnya keunikan yang dapat menjadi batu loncatan untuk kengerian lebih lanjut. Sebelum Sara memasuki hutan tituler, film ini menampilkan para siswi berseragam, wanita lanjut usia yang mengenakan kimono, percakapan tanpa subtitle dalam bahasa Jepang, dan elemen lain yang hanya dapat membangkitkan kegembiraan tentang apa yang ditawarkan Hutan Aokigahara. (BACA: Kunjungan yang meresahkan ke Aokigahara, ‘Hutan Bunuh Diri’ Jepang)
Masalah terbesar dari Hutan adalah bahwa ini didasarkan pada hutan terkenal, yang digambarkan sebagai tempat orang-orang melakukan bunuh diri. Namun, penggambaran film tentang hutan kurang menarik. Sementara Zada membubuhi hutan dengan detail aneh yang menekankan tempat suramnya dalam budaya lokal, latarnya sendiri menawarkan sedikit suasana untuk mempertahankan minat pada kisah yang umumnya tidak menarik tentang seorang wanita yang akan melakukan apa pun untuk menyelamatkan saudara perempuannya yang ingin bunuh diri. .
Faktanya, film tersebut sepertinya sedang terburu-buru untuk keluar dari masalah, terutama ketika hal-hal menjadi berulang-ulang. Klimaks film ini terjadi di daerah kumuh yang tidak memiliki ciri khas, mengkhianati semua upaya film untuk mengeksploitasi latar Jepang untuk keanehan dan kebaruan. Pada akhirnya, Hutan terlihat dan terasa seperti film horor standar lainnya yang dirilis Hollywood baru-baru ini.
Hanya suasana hati dan trauma yang sia-sia
Zada terlalu mengandalkan rasa takut yang dipadukan dengan suasana suram yang dihasilkan dari eksploitasi film terhadap lokasinya. Film ini memiliki semua elemen utama horor yang tidak imajinatif. Ini memiliki ketakutan yang melompat, karakter yang menjadi sangat bodoh ketika dihadapkan pada keputusan hidup dan mati, dan perubahan yang tidak mengejutkan yang tidak dapat menyelamatkan seluruh latihan dari kengerian yang sudah usang.
Ada film menarik di bagian bawah Hutankekurangan yang membosankan.
Menghilangkan upaya-upaya horor yang gagal, film ini sebenarnya memiliki sesuatu untuk dikatakan tentang trauma masa kanak-kanak, dan bagaimana trauma itu tetap ada bahkan di tengah tanda-tanda keadaan normal. Dengan obsesi film terhadap kilas balik yang menampilkan masa lalu Sara yang sangat tidak sempurna, film ini mengangkat karakter yang tidak dibatasi oleh masa lalu dan dipaksa untuk menghadapinya dengan cara yang aneh.
Sayangnya, Zada mengbungkus semuanya dalam kekacauan yang berantakan dan keresahan yang nyaman namun tidak efektif yang hampir tidak menyisakan apa pun selain inkoherensi dan banalitas. Metafora apa pun yang coba dibuat oleh film ini ditenggelamkan oleh kecanggungan dan kurangnya imajinasi. – Rappler.com
Francis Joseph Cruz mengajukan tuntutan hukum untuk mencari nafkah dan menulis tentang film untuk bersenang-senang. Film Filipina pertama yang ia tonton di bioskop adalah ‘Tirad Pass’ karya Carlo J. Caparas. Sejak itu, ia menjalankan misi untuk menemukan kenangan yang lebih baik dengan sinema Filipina.